「『ちはやふる』に続く、最高の作品でした」『ちはやふる』のスタッフが再集結した映画『線は、僕を描く』東海の高校生の感想は？

涙を拭い、心を描け―

2020年「本屋大賞」3位、2019年TBS「王様のブランチ」BOOK大賞を受賞した青春芸術小説「線は、僕を描く」(砥上裕將著／講談社文庫)が実写映画化。

《白》と《黒》のみで描かれる【水墨画】を《色鮮やかな世界》としてまばゆいほど瑞々しく描く、王道の青春映画を一足先に鑑賞した東海の高校生の感想は？

STORY

大学生の青山霜介はアルバイト先の絵画展設営現場で運命の出会いを果たす。白と黒だけで表現された【水墨画】が霜介の前に色鮮やかに拡がる。深い悲しみに包まれていた霜介の世界が、変わる。巨匠・篠田湖山に声をかけられ【水墨画】を学び始める霜介。【水墨画】は筆先から生み出す「線」のみで描かれる芸術。描くのは「命」。霜介は初めての【水墨画】に戸惑いながらもその世界に魅了されていく―
水墨画との出会いで、止まっていた時間が動き出す。
これは、喪失と再生の物語。

水墨画に出会い成長していく主人公の姿は、
悩める高校生に前に進む勇気をくれる

青春映画の金字塔『ちはやふる』のスタッフが再集結して【かるた】の次に描くのは、【水墨画】。周囲に心を閉ざして生きてきた主人公・霜介が水墨画と出会い、成長していく物語です。高校生にとって、普段なかなか触れることのない水墨画の世界ではありますが、そこにあるのは誰もが共感できる感動。霜介だけでなく、巨匠の湖山先生や、その孫の千瑛などの登場人物のストレートに心情が伝わってくるので、物語に入り込みやすく、鑑賞後は温かい気持ちになると同時に、「自分もなにかに挑戦してみよう」思える作品です！

『ちはやふる』に続き、最高の作品でした！霜介が椿を描いた水墨画を見て涙を流すシーンが美しすぎて、冒頭から私も泣きそうでした。ストーリーが進むに連れて、その涙の意味がわかり、さらに感動して涙が…。

まさか、水墨画を通して、命や家族の尊さを改めて気付かされるとは…。霜介が成長していく姿は、なにかに悩んでいたり、なんとなくモヤモヤを感じていたりする人に前に進む勇気をくれます。横浜流星くんの大ファンで、ずっと楽しみにしていた作品でしたが、期待以上でした！

『愛唄』でも共演されていた、横浜流星くんと清原果耶さん。ライバルのような関係で、ともに成長し、変化していく霜介と千瑛をとても繊細な演技で表現されていて、ピッタリのキャスティングだと思います。

想像以上に美しくてかっこいい！
高校生の心を奪う、水墨画の魅力

なんとなく、難しそうで地味なイメージの水墨画。でも、この作品をみると、そのイメージは一変すること間違いなし！白と黒だけで表現されているのに、色鮮やかで、生き生きとしていて、描く人の内面を映し出す水墨画の魅力にどんどん引き込まれます。特に登場人物たちが作品を描いていくシーンでは、手の動き、筆が紙を滑る音、表情、カメラワーク、全てが水墨画の美しさを引き立てていて、映画であることを忘れてしまいそうなほどの没入感です。なんと横浜流星さんは、撮影のために1年間墨画家のもとで練習を重ねたそう！